Stratégies relatives à l’appréciation de l’art contemporain

“Viewers responses and engagements are often private and muted – no one claps and yells ‘bravo’ upon exiting the gallery” Peter Dykhuis

Quelques modes de pratique relative à l’appréciation de l’art contemporain et des enjeux liés à sa réception auprès de différents publics présentée par Adriana de Oliveira, chargée de cours à l’École des arts visuels et médiatiques de l’UQÀM et chargée de projet au centre de création pédagogique Turbine, dans le cadre du Forum sur la diffusion des arts visuels tenu à Montréal les 20 et 21 février 2015 en marge de la 12e AGA de l’Association des groupes en arts visuels francophone (AGAVF).

 

Quelles sont les stratégies portant sur l’appréciation de l’art et les enjeux liés à la réception de l’art contemporain auprès des différents publics ?

  • D’entrée de jeu, soulignons la diversité des publics visée par une médiation culturelle, allant notamment jusqu’à un public non initié ou à un futur public de l’art contemporain.
  • Il est d’ailleurs important de se demander : QUI est le public que l’on veut rejoindre et QUOI déployer pour le rejoindre.
  • Idéalement, une médiation culturelle commence en très bas âge, il est donc important de soutenir ce qui se fait à l’école.
  • Il importe de ne pas confondre le développement de publics avec l’accroissement de la fréquentation. La qualité d’une médiation culturelle réside dans la nature de l’expérience même de l’œuvre, qui ne saurait se résumer à simplement côtoyer celle-ci.
  • Le concept de médiation culturelle est assez nouveau au Québec. Il s’inscrit dans une volonté de démocratisation culturelle et vise essentiellement une démystification et sensibilisation ;
  • En amont, l’artiste est également un médiateur, l’œuvre une médiation et l’ouverture de la galerie un geste de médiation.
  • Une stratégie de développement de l’appréciation de l’art contemporain s’ancre toutefois dans une volonté de rejoindre un public différent de celui familier avec l’art actuel tout en reconnaissant qu’on peut parfois tous être déstabilisés par l’art actuel.
  • Les actions de médiation culturelle peuvent prendre différentes formes de la visite guidée, de formation et d’ateliers pratiques, de programmes destinés aux clientèles scolaires et aux personnes âgées ou toute activité de programmation pertinente pour la communauté visée.
  • Une foule d’outils de médiation s’offrent à nous en commençant par la présentation même de l’exposition, de l’ajout de textes d’introduction, de brochures, de panneaux didactiques et de capsules vidéo, pour lesquels la biographie de l’artiste, la nature de sa pratique, le lieu et l’époque de production de l’œuvre ou le contexte de sa réception sont autant de clés d’interprétation.

Quelques exemples de médiations :

L’Exposition Portative (Dazibao)
L’exposition le Lapincyclope de Jonathan Plante (Vox)
L’exposition Les naufrageurs de Clément de Gaulejac (Vox)

Le but d’une démarche d’appréciation de l’art contemporain vise à :

  • Suspendre et retarder le jugement du visiteur ;
  • Favoriser un examen complet du travail de l’artiste ;
  • Encourager le développement du sens de l’observation ;
  • Accumuler des hypothèses qui formeront la base d’une interprétation informée.

Comment engager le visiteur dans cette démarche :

  • Faire une recherche approfondie de la pratique de l’artiste, de l’œuvre, des conditions et des contextes de sa production, de sa diffusion et de sa réception ;
  • Concevoir et adapter les activités d’interprétation de l’œuvre en fonctions des publics visés ;
  • Appliquer une démarche d’appréciation de l’œuvre structurée ;
  • Examiner en interrogeant le rapport de l’œuvre à l’histoire, au monde et à la théorie de l’art, ainsi qu’aux contextes culturels, historiques et sociaux ;
  • Générer des questions en lien avec l’œuvre ;
  • Favoriser une démarche de participation active qui permette de développer un esprit de découverte de l’œuvre ;
  • Proposer des questions qui enrichissent la réflexion et amène le visiteur à énoncer lui-même des hypothèses d’interprétation ;
  • Utiliser des techniques de communications dynamiques.

Par quels moyens :

  • Utiliser un langage clair et accessible ;
  • Créer un climat de confiance propice au dialogue ;
  • Essayer de suspendre son jugement sur les tentatives d’interprétation ;
  • Respecter la participation volontaire ;
  • Ne pas forcer à aimer l’art contemporain ;
  • Fournir une information approfondie.